“舞界之經典”——舞蹈史詩《黃河》觀後

攝影、文章     黃惠民

　　上海國際舞蹈中心大劇場於8月11、12日上演了由我國著名導演張繼鋼編劇、導演、山西演藝集團出品、山西省深夜福利网站劇院演出的舞蹈史詩《黃河》。我受邀觀摩後認為，在數字、電子網絡化的信息時代，當你置身於劇場觀看演出時，一定是期待與渴望舞台上的作品最好是經典之作。因為經典之作是提升自己審美與精神的根基和家園。這次我慶幸自己期盼到了，即舞蹈史詩《黃河》！

　　此作品的經典之處在於三個亮點，其一是精準的“史詩結構”。即第一樂章的“九曲黃河萬裏沙”、第二樂章的“黃河之水天上來”和第三樂章的“黃河入海流” ，我認為這三個樂章中的舞蹈情節與表演皆向觀賞者敘述了發源於中國青海省青藏高原的黃河故事，即5000年的發展史，同時清晰明了地表達且加深對我中華民族偉大複興的認識。如第一幕中的直抒胸臆的雙人舞，形象深刻地表達了華夏民族對“黃河天地”的摯愛之情。而以片斷的生活情景抒發情感的纖夫群舞，則讓觀者們通過舞台上的形象感受到了華夏民族不棄不離地與母親之河——黃河共同度過了千萬年湧現流淌的苦難之情。

　　其二是“藝術之母”。即作品中融合了音樂、雕塑、油畫、中國畫等藝術元素。眾所周知，舞蹈中的音樂對舞蹈的結構，情節中人物情感和舞蹈意境能起到決定性的作用，如第二樂章中冼星海的《黃河大合唱》，可以讓觀賞者不忘我華夏民族受淩辱的時代且永保我華夏民族的母親之河——黃河。尤其是此舞蹈史詩中的舞台裝置，象征著華夏民族的曆史輝煌根基於對民族的深情厚愛。如舞台上懸掛在高處流淌的“布質黃河”，不僅讓觀賞者欣賞到了演員們的精湛舞技，而且耳邊回響起民間諺語：“不到黃河心不死”、“跳進黃河也洗不清……” 和成語：“鯉魚跳龍門”、“中流砥柱……”。我認為這是觀賞者的想象與情感的卷入，而此卷入是基於舞台上舞者精神情感的最高真實。   

　　其三是“象征之美”。即以有限形式直接呈現出無限內容。如第一樂章中“木船”，讓觀賞者聯想起華夏民族在黃河上流行的代代身影，其畫外之語：“我在這河上已漂泊了近萬年，原先的名字叫獨木舟……這河叫黃河，據說它已流了一百多萬年了。”我認為此畫外音可以使中外觀賞者追憶華夏千萬年的文明史。尤其是第三樂章中的紅綢等舞段，即“紅綢舞黃河”、“黃河灘”和“黃河追夢人”、“船歌”四段舞蹈，我認為這些舞蹈具有詩性，以詩歌的比興立其意，因此舞蹈中體現出的“象形取意”是以藝術之精神表現出我中華民族在黨的領導下走向勝利的現實和未來，並且敬畏生命、增強自信、迎接且實現中華民族的偉大複興。

　　如果從觀者心理學的角度上來說，此舞蹈史詩故事結構的完整性，是創作者對觀眾觀賞力的許諾和踐約，如編劇、導演張繼鋼在創作舞蹈史詩《黃河》時認為：“把視覺拉遠，讓情感走近！須——更深沉的情感表達，更概括的曆史陳述，更豐富的視像呈現，更詩化的美學意味！” 因此，當演出現場時時有觀眾雷鳴般的掌聲響起時，我認為這就是觀賞者情感與作品情感相互趨近而產生的情感共鳴。

      我還認為，舞蹈史詩《黃河》是以“立意高、構思妙、表演新”的中國舞蹈美學創作出我國首部舞蹈史詩之經典作品。尤其是著名舞蹈編導張繼鋼，他不僅具有中國傳統文化之精神，而且掌握具有文化特點的藝術各門類之美學。因此著名舞蹈教育家潘誌濤觀看舞蹈史詩《黃河》之後感慨地說，“這個黃河是大大出乎我意料之外……這次是陳述最全麵、最深刻、最打動我的一次啊。”

      總之，我認為此舞蹈史詩《黃河》不僅讓觀賞者回想起我華夏民族與自然災害抗爭的曆史，而且進一步認識到滋養我華夏民族的黃河是中華民族的發祥地、華夏民族文明的搖籃和生活中的母親河，以及華夏民族世世代代在黃河孕育的廣袤土地上繁衍、生息、勞動、鬥爭且創造出輝煌的曆史和燦爛的文化。因此，張繼鋼編劇、導演、山西省深夜福利网站劇院演出的舞蹈史詩《黃河》是“舞界之經典”！